Une nuit de pluie, un homme s’avance. Au coin d’une rue, il croise un autre homme. Il tente de le retenir par tous les mots qu’il peut trouver. Il lui demande du feu, mais n’a pas de cigarette. Il voudrait lui payer une bière, mais n’a pas assez d’argent. 

Sa parole, ininterrompue, ne laisse pas de place au silence. Les mots jaillissent de lui comme un trop plein, un poème suspendu entre vie et mort, où se mêlent marginalité, violence et exclusion — en une seule longue phrase, musicale et urgente. Une œuvre singulière, un poignant appel à l’autre, à un visage sans nom, à une ombre dans la nuit.

A partir du texte de La Nuit juste avant les forêts de Bernard-Marie Koltès, Lucie Berelowitsch propose une performance théâtrale et musicale à travers une parole portée par un chœur de femmes en dialogue avec la voix solitaire d’un homme. Entre corps, voix, chant et musique, les mots de l’auteur résonnent dans leur dernière traduction,  en ukrainien et en français, pour raconter solitude et quête d’identité, oppression et racisme, altérité et guerre. 

Sur scène le groupe folk-punk Dakh Daughters, un collectif de cinq musiciennes, comédiennes et chanteuses ukrainiennes, se retrouve aux côtés de l’acteur Roman Yasinovskyi, porteur du monologue. Après Antigone (2016) et Les Géants de la montagne – MRIA (2023), l’équipe artistique entame un troisième volet créatif pour prolonger sa recherche autour de la porosité entre l’intime et le politique. 

À travers une forme performative et poétique, Lucie Berelowitsch choisit de rapprocher les langues et les cultures afin de traiter de camaraderie, de rencontre de l’autre et d’hospitalité.